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KÜNSTLER*INNEN 2019
KÜNSTLER*INNEN KLASSIK | POPULÄR | KOMPOSITION
PREISE / AWARDS / AUSZEICHNUNGEN
Preise / Awards / Auszeichnungen der beteiligten Künstler*innen und Bands.
Insgesamt nehmen 41 außergewöhnliche Musik*innen am Festival teil.
Die Klassischen aus Deutschland, Europa und Russland sind alle Inhaber der bekanntesten und prestigeträchtigsten Awards in Deutschland, Europa, den USA und Russland. Unter den Populären sind Preisträger nationaler und überregionaler Musik- und Kultur-Awards. Diese Dichte an Qualität zu obendrein sehr günstigen Ticketpreisen mittels Partnerprogramm ist nicht alltäglich!
KLASSIK . REZITALE . KONZERTE INTERNATIONAL . NATIONAL PROFIS . NEWCOMER . TALENTE NIKOLAI TOKAREV . Award - Echo Klassik 2007 ANNE LUISA KRAMB . 1.Preis - Manhattan International Music Competition - Carnagie Hall, New York 2018 JULIUS ASAL . 1.Preis - Internationaler Johannes Brahms Wettbewerb, Österreich 2017 LAETITIA HAHN . 1.Preis - Nationaler Bach Wettbewerb, Köthen 2018 ARTEMII CHOLOKIAN . Award - Intern. "Festival of World Symphony Orchestra”, Moskau 2017 MARIA MATVEEVA . 1.Preis Concert - Royal Northern College of Music, Manchester-2019 PHILIP HAHN . Preis - Mendelssohn-Wettbewerb, Frankfurt-2018 STEFAN HILLER . Meisterstudent von Frank Bungarten (3 Echo-Awards) KOMPOSITION . KONZERT INTERNATIONAL . PROFI VLADIMIR TITOV . Award - International Competition "The World of Creativity”-2016 POPULÄR . KONZERTE INTERNATIONAL . NATIONAL . REGIONAL PROFIS . NEWCOMER . TALENTE PIMPY PANDA feat. HEEN MARTEN, MARISSA MÖLLER, LOTTI EPP (Vocals) & P´HORNZ u.a. mit CHRISTIAN ALTEHÜLSHORST Nominierung - Preis der Deutschen Schallplattenkritik-2017 SOMMERPLATTE u.a. mit HANNO BUSCH & CLAUS FISCHER Award - Echo Jazz Instrumental-2018 BRAUSEPÖTER . Auszeichnung - Kulturstern des Jahres, Bielefeld 2017 MOTOCROSS CRADED . Preis - Bandcontest Sommerkult, Universität Düsseldorf 2017
NIKOLAI TOKAREV
Nikolai Tokarev : Konzertpianist . Programm-Direktor Klassik . Meisterklasse Pianoforte KLASSIK . REZITAL INTERNATIONAL . PROFI
Der Mitinitiator des Festivals Nikolai Tokarev ist ein Konzertpianist von absolutem Weltruhm. Er veröffentlichte 6 Tonträger bei Sony Classical, 8 Weitere bei anderen Labels und hat eine aktuelle Neuerscheinung auf Naxos mit Sergey Dogadin(Violine), sowie eine DVD mit Nickolay Shugaev-Violoncello. Bereits 1989 trat der als Wunderkind gefeierte 6-jährige Nikolai mit Orchester öffentlich auf. Mit 14 Jahren ging er auf Einladung des japanischen Managements "Musik Leben Inc." auf seine erste Japan-Tournee. Der 1983 geborene Urenkel des Komponisten Paul Pabst entstammt einer bekannten Musikerfamilie aus Samara und Moskau. Von 1988-2001 absolvierte er seine Ausbildung zum Konzertpianisten, Klavier- und Musiklehrer an der dortigen „Gnessin-Musikschule für besonders begabte Kinder". 2003 setzte er sein Studium am Royal Northern College of Music (RNCM) in Manchester fort und schloss dieses 2004 mit der „goldenen Medaille" ab. Ab Sommer 2006 besuchte er eine Nachdiplomklasse bei Prof. Barbara Szczepanska an der Robert Schumann Hochschule Düsseldorf. Meisterkurse belegte er bei Prof. Rudolf Buchbinder in Zürich. In 2000 gewann er den Grand Prix bei dem „10. Eurovision Grand Prix of Young Musicians" in Bergen, Norwegen. Im Sommer 2006 gewann er den 2. Preis beim Concours Géza Anda in Zürich; mit seiner Interpretation von Rachmaninoff’s Klavierkonzert Nr. 3 in Begleitung des Tonhalle Orchesters Zürich holte er sich außerdem den Géza Anda Publikumspreis. Im September 2006 erhielt er bei den Orpheum-Musiktagen mit der Camerata Salzburg in der Tonhalle Zürich den Preis für die beste Interpretation eines Mozart-Klavierkonzertes. Er erhielt den „Echo Klassik 2007 – Neuerscheinung des Jahres". 2010-2013 spielte er Rezitale und mit Orchestern in Europa, Japan und Lateinamerika. 2015-2016, 2016-2018 absolvierte er Rezitale und Soloauftritte mit Sinfonieorchestern in Europa, Japan und Südamerika. Er konzertiert mit den Orchestern, wie u.a. der Russischen Nationalphilharmonie, dem NHK Symphony Orchestra, dem Wiener Kammerorchester, English Chamber Orchestra, Züricher Kammerorchester, Stuttgarter Kammerorchester, der Camerata Salzburg, dem BBC Symphony Orchestra, der Philharmonia Orchestra London, dem Deutschen-Symphonieorchester Berlin, dem Gewandhaus Symphonieorchester Leipzig, den Münchner Philharmonikern, dem Symphonieorchester NDR, den Bochumer Symphonikern, den Düsseldorfer Symphonikern, den Bamberger Symphonikern, dem Orchestre Philharmonique de Monte Carlo, u.v.m.. Er musizierte u.a. mit den Dirigenten: Mario Venzago, Yiri Kout, Yiri Belohlavek, Tugan Sokhiev, Julian Kuerti, Maxim Vengerov und Vladimir Spivakov. Bildquelle: © Felix Broede
Freitag 22.3.: ::: Ticket: Hahn - Tokarev - Titov ::: ::: Einlass: 18:00 Uhr ::: ::: Beginn: 19:00 Uhr :::
::: Programm - Main-Stage ::: 19:00 Grußworte André Kuper - Präsident des Landtags Nordrhein-Westfalen Andreas Sunder - Bürgermeister in Rietberg
19:15 Philip Hahn - Vorträge der Meisterklasse Nikolai Tokarev C.P.E. J.S. Bach - Sonata in A, W.55. No.4
Laetitia Hahn - Vortrag der Meisterklasse Nikolai Tokarev F. Chopin - Scherzo No. 3 19:30 Nikolai Tokarev - Piano Rezital G. Händel - Chaconne (21 Variationen) in G-Dur, HWV 435 F. Chopin - Mazurka f-moll, op. 7 Nr.3 F. Chopin - Mazurka a-moll, Op.17 Nr.4 F. Chopin - Mazurka h-moll, op.33, Nr.4 R. Schumann-Tausig - Contrabandista (The Smuggler) S. Rachmaninov-Michnovsky, „Singe nicht vor mir, du Schönheit" S. Rachmaninov - Prelude cis-moll, op.3 Nr.2 S. Rachmaninov - Prelude gis-moll, op. 32, Nr.12 Tchaikowsky-Pabst - Concert paraphrase on "Sleeping Beauty” ::: Pause ::: Modest Mussorgsky - „Bilder einer Ausstellung" mit Video-Installation der Bilder von W.Kandinsky ::: Pause ::: 21:30 Vladimir Titov - Piano Recital des Komponisten Auszüge aus seinen „Piano Pieces" und als Weltpremiere einiger Stücke seines neuen Programms „Inspirism” mit Bilder-Zuspielung der Künstlerin Anke Schüttfort-Hohmann ::: 22:30 Ende :::
VLADIMIR TITOV
Vladimir Titov : Komponist . Konzertpianist
KOMPOSITION . KONZERT INTERNATIONAL . PROFI
„Ein neuer Stil in der modernen Musik!" feiert ihn die Fachpresse und das Publikum. Amerika hatte Oscar Peterson oder Bill Evans, Deut´schland z.Zt. Michael Wollny, Frankreich hatte Michel Petrucciani und Russland? Was, wieso Russland, Jazz & more? Na klar! Vladimir Titov. Ja, so ist das, highest level in piano composing - sagen wir. Sagenhaft, einzigartig, der muss dabei sein, her mit dem Mann. Seine einzigartigen Verschmelzungen von Jazz, Romantik, Impressionismus, Symbolismus in seinen Kompositionen erfreuen ambitionierte Pianistinnen/Pianisten weltweit. Ebenso gehören sie zum festen Repertoire vieler professioneller Konzert-Pianistinnen/ Pianisten. Im Alter von 6 Jahren wurde er in die Musikschule für Klavier in Samara, Russland aufgenommen. Das sich rasch entwickelnde Talent des jungen Musikers sowohl für die Aufführung -als auch das Komponieren- zog die Aufmerksamkeit aller Lehrer auf sich, und seit 1995 wurde Titov ein ständiger Teilnehmer und Gewinner in Jugendkomposition und Klavierwettbewerb dort. 2003 absolvierte Vladimir Titov das Samara Music College mit dem Hauptfach Klavierspiel. Die Studienzeit an der Musikhochschule war sehr intensiv, da Wladimir als Komponist, Arrangeur und Pianist aktiv an regionalen und nationalen Musikwettbewerben teilnahm und mehrfach Preisträger wurde. Im Jahr 2004 setzte Vladimir Titov seine professionelle Ausbildung in der Staatlichen Akademie für Kultur und Kunst in Samara in der Klasse der Klavierfakultät Professor Dr. D.Dyatlov und danach in Nizhny-Novgorod M.Glinka State Conservatory mit dem Leiter der Klavierabteilung, Verdienter Künstler und Professor E. Alexeyeva fort. Seit 2003 wurden viele von Vladimir Titovs Kompositionen sowie Klavier-, Vokal- und Kammermusik-Arrangements bei Wettbewerben und Festivals auf verschiedenen Ebenen (regional, national und international) von jungen Musikern sowie von erfahrenen Künstlern aufgeführt. Alle Kompositionen und Arrangements, die bei Wettbewerben aufgeführt wurden, wurden mit den Diplomen "Die beste Komposition" und "Das beste Arrangement" ausgezeichnet und viele Musiker, die Stücke und Arrangements von ihm gespielt haben, erhielten Preise. Begleitet wird sein Rezital von einer Video-Zuspielung der Bilder der Paderborner Künstlerin Anke Georgia Schüttfort-Hohmann auf der Großbildleinwand. Ihre Kunst inspirierte Titov zu einigen Werken.
Bildquelle: Vladimir Titov Freitag 22.3.: ::: Ticket: Hahn - Tokarev - Titov ::: ::: Einlass: 18:00 Uhr ::: ::: Beginn: 19:00 Uhr :::
::: Programm - Main-Stage ::: 21:30 Vladimir Titov - Piano Recital des Komponisten Auszüge aus seinen „Piano Pieces" und als Weltpremiere einiger Stücke seines neuen Programms „Inspirism” mit Bilder-Zuspielung der Künstlerin Anke Schüttfort-Hohmann ::: 22:30 Ende :::
ANNE LUISA KRAMB / JULIUS ASAL
Anne Luisa Kramb(Violine) und Julius Asal(Pianoforte) & Gala : Kammermusik Konzert KLASSIK . KONZERT INTERNATIONAL . NEWCOMER*IN
Anne Luisa Kramb (*2000) konnte sich bereits in jungen Jahren als eine der führenden Nachwuchsgeigerinnen etablieren. Seit Oktober 2016 studiert sie in der Violinklasse von Antje Weithaas an der Kronberg Academy. Als Preisträgerin internationaler Wettbewerbe, darunter des Louis-Spohr-Wettbewerbs, des internationalen Manhattan Music Competition und des Menuhin-Wettbewerbs in London trat sie bereits unter anderen mit der Staatskapelle Weimar, dem Saint Andrew Orchestra Edinburgh, dem Symphonieorchester Göttingen und der Philharmonia Sudecka (Polen) auf. Ihre rege Konzerttätigkeit führte Anne Luisa zu den Weilburger Schlosskonzerten, dem Rheingau Musik Festival, den Festspielen Mecklenburg-Vorpommern sowie in die Carnegie Hall. Die junge Geigerin ist Stipendiatin diverser Stiftungen. Seit Herbst 2018 spielt sie auf einer Antonio Stradivarius aus dem Jahre 1724, die ihr aus dem Privatbesitz der Familie Wiegand zur Verfügung gestellt wird. Bildquelle: Anne Luisa Kramb
Julius Asal wurde 1997 als Sohn einer Musikerfamilie geboren. Er ist regelmäßiger Gast internationaler Festivals (Oxford Piano Festival, Rheingau Musik Festival u.a.) und konzertierte in Sälen wie der Alten Oper Frankfurt und der New Yorker Merkin Concert Hall. 2019 wird er u.a. im Wiener Musikverein zu hören sein. Mitschnitte wurden von diversen Rundfunkanstalten übertragen (HR, BR, MDR, RBB, ORF). Asal erhielt künstlerische Impulse von Weltgrößen wie Anne-Sophie Mutter, Sir András Schiff, Christoph Eschenbach, Richard Goode und dem Fauré Quartett. Sein derzeitiger Mentor in Berlin ist Eldar Nebolsin (HfM Hanns Eisler). Erfolge feierte der Träger des Steinway Preises zuletzt bei einigen prestigeträchtigen Wettbewerben, darunter der Brahms-Wettbewerb in Österreich und die „Young Concert Artists" New York. 2017 war er Finalist des legendären Busoni-Wettbewerbs in Italien. Seit einigen Jahren fokussiert sich Asal zudem auf Gesprächskonzerte, Vorträge und Lesungen mit musikalischer Rahmenhandlung.
Sonntag 24.3.: ::: Ticket: Kramb / Asal - Hiller - Gala ::: ::: Einlass: 16:00 Uhr ::: ::: Beginn: 17:00 Uhr ::: ::: Programm - Main Stage ::: 17:00 Anne Luisa Kramb (Violine) und Julius Asal (Pianoforte) Teil 1: Julius Asal – Kurze Piano Darbietung - S. Prokofiev - Romeo und Julia Teil 2: Kramb und Asal L.v. Beethoven - Sonata E flat major No. 3 M. Ravel - Sonata Nr. 1 ::: Pause ::: Teil 3: Kramb und Asal M. Ravel - Sonata Nr. 2 W.A. Mozart - Sonata E flat major KV 481 ::: Programm - Foyer Stage - Intermezzos ::: 19:00 Stefan Hiller (Klassische Konzertgitarre) - Best of ::: 19:30 Pause :::
20:00 Festival Gala ::: Programm - Main Stage :::
Philip Hahn . Pianoforte Überraschungsprogramm
Laetitia Hahn . Pianoforte Überraschungsprogramm Artemii Cholokian-Oboe mit Maria Matveeva-Pianoforte Überraschungsprogramm Vladimir Titov . Pianoforte Oriental Fantasy-´Fatin´ Op. 7 Anne Luisa Kramb-Violine mit Julius Asal-Pianoforte B. Bartok - 6 Romanian folk dances Nikolai Tokarev . Pianoforte Alexander Rosenblatt - Paganini Variationen ::: 21:00 Ende :::
Anmoderation: Ralf Herold
LAETITIA HAHN
Laetitia Hahn : Konzertpianistin . Meisterschülerin/-klasse Nikolai Tokarev KLASSIK . REZITAL INTERNATIONAL . NEWCOMERIN
Laetitia Hahn wurde 2003 in Düsseldorf geboren. Mit zwei Jahren begann sie Klavier zu spielen, wurde mit vier Jahren eingeschult und übersprang vier Schulklassen. 2011 gab sie ihr erstes 60-minütiges Solokonzert und bestand 2012 die Aufnahmeprüfung als Jungstudentin an der Musikhochschule Düsseldorf. Seit dem Sommersemester 2016 ist sie mit zwölf Jahren ordentlich immatrikulierte Studentin im Studiengang „Bachelor of Arts in Music" in der Klasse von Prof. Grigori Gruzman an der Kalaidos University of applied sciences in Zürich/Schweiz. Die junge Erfolgspianistin, die seit dem Sommer 2016 KAWAI-Artist ist, gab bereits mit zehn Jahren ihr Klaviersolo-Debüt mit einem 90-minütigen Programm und im selben Jahr ihr Orchesterdebüt mit Beethovens Konzert Nr. 2. Laetitia wurde bereits mit einer Vielzahl nationaler und internationaler Musikpreise ausgezeichnet und im Alter von 11 Jahren von Lang Lang zum „Music Embassador" ernannt. Seither konzertiert sie regelmäßig europaweit in vielen bedeutenden Konzertsälen und Philharmonien als Solistin oder mit Orchestern. So spielte sie im Alter von neun Jahren im Leipziger Gewandhaus anlässlich der Verleihung des Internationalen Mendelssohn-Preises u.a. an Herrn Dr. Richard von Weizsäcker, gewann zwei Meisterkurse beim Starpianisten Lang Lang, und trat auch gemeinsam mit ihm in Nanjing/China auf. Darüber hinaus engagiert sie sich bei Friedens- und Wohltätigkeitsveranstaltungen. An Silvester 2017 führte sie mit den Hamburger Sinfonikern im ausverkauften großen Saal der Laeiszhalle in einer von der Fachwelt hoch geschätzten Interpretation die Chopin Polonaise Brilliante op. 22 auf. Im Juli 2018 präsentierte Laetitia dann in einer weltweiten Uraufführung den ersten Konzertsatz ihres ersten eigenen Klavierkonzertes „weapons of light" im Marblepalace in St. Petersburg mit dem St. Petersburger Kammerorchester. Über die junge Ausnahmepianistin wird laufend in den nationalen und internationalen Medien berichtet. Laetitia Hahn hat Meisterkurse u.a. bei Dr. Krystian Tkaczewski (PL/USA), Prof. Kevin Kenner (USA), Prof. Wolfgang Manz (D), Lang Lang (China), Antonio Pompa-Baldi (I/USA) und John Perry (USA), Dmitri Bashkirov (Rus), Prof. Barbara Szczepanska (PL), Leif Ove Andsnes (Nor), Hironao Suzuki (JPN), Vincenzo Balzani (IT), Yuri Bogdanov (RUS) und Vovka Ashkhenazy (Swiss) besucht. Sie fährt gern Ski, klettert leidenschaftlich und liest gerne.
Bildquelle: Laetitia Hahn Laetitia Hahn wird gleich 3 mal zu hören sein. Zunächst am Freitag bei ihrem Vortrag aus der Meisterklasse Nikolai Tokarev, am Sonntag nachmittag spielt sie ein Rezital-Pianoforte und abends wird sie noch ein Stück auf der Abschluss-Gala des Festivals mit allen klassischen Künstler*innen vortragen.
Sonntag 24.3.: ::: Ticket: Cholokian / Matveeva - Hahn - Hiller ::: Einlass: 10:00 Uhr ::: ::: Beginn: 11:00 Uhr ::: ::: Programm - Main Stage
::: 11:00 Teil 1: MARIA MATVEEVA – Ein wenig Piano-Rezital als Einleitung F. Chopin - Scherzo No. 4 op. 54 e-major F. Liszt - Hungarian Rhapsody No.12 J. Brahms - Intermezzo No. 1, 2 op. 118 und Ballade S. Rachmaninov - Etude Tableau op. 39 No. 6 a-minor "Little Red Riding Hood” Teil 2: CHOLOKIAN / MATVEEVA Telemann - Fantasy No. 2 Oboe solo Pierri Sancan - Sonatine Gilles Silvestrini - Études pour hautbois solо ::: Pause Teil 3: Léopold Wallner: Drei Romantische Stückе Antal Doráti - Duo Concertante ::: 12:45 Pause ::: Programm - Foyer Stage ::: 13:00 ::: 13:30 Mittagspause ::: Programm - Main Stage
::: 15:00 Johann Sebastian Bach - Französische Suite Nr.5 G-Dur Ludwig van Beethoven - Sonate Nr.6 F-Dur op. 10 Nr.2 Sonate Nr.21 - Waldstein C-Dur op.53 Johann Sebastian Bach - Ferruccio Busoni: Chaconne d-Moll ::: 16:00 Ende
ARTEMII CHOLOKIAN / MARIA MATVEEVA
Artemii Cholokian(Oboe) und Maria Matveeva(Pianoforte) : Kammermusik Konzert KLASSIK . KONZERT INTERNATIONAL . TALENTE
Artemii Cholokian studiert an der Universität Mozarteum Salzburg und ist Solist der Bläserphilharmoniker Mozarteum Salzburg. Er ist Preisträger des internationalen Festivals „Moscow meets friend", Festival "Jahreszeiten" und „Festival of World Symphony Orchestra". Artemii ist 1996 in Moskau geboren und hat von 2000 bis 2014 die Moscow Music School Gnessin (Musikschule/Hochschule) besucht. Er studierte Oboe bei Professor Ivan Pushetchnikov. Seit 2013 studiert er am Mozarteum Salzburg bei Professor Stefan Schilli. Er spielte als Solist mit mehreren Orchestern: Staatskammerorchester "Moskauer Virtuosen" / Dirigent Vladimir Spivakov, Staatskammerorchester "Die Jahreszeiten" / Dirigent Vladislav Bulakhov, Saratov Philharmonic Symphony Opernhaus-Orchestra / Dirigent Yuri Kochnev, Symphonieorchester des Staatlichen Moskauer Konservatoriums Pjotr Iljitsch Tschaikowski / Dirigent Vyacheslav Valeev, State Symphony Orchestra "Russian Philharmonic" / Dirigent Sergey Tararin, State Youth Orchestra of Armenia SYOA / Dirigent Sergey Smbatyan. Er war als Solist Teilnehmer mehrerer großer Festivals: "Jahreszeiten" (dedicated A.I.Hachaturyanu), Festival of World Symphony Orchestra, das Internationale Moskauer Musikfestival der russischen Staaten "Nobility Seasons", Festival "Zarizyno Divertissement". Konzertreisen führten ihn nach Armenien, Griechenland, Dänemark, Spanien, Zypern, Österreich, in die Slowakei, in die Schweiz, nach Kuba, Italien und Großbritannien. Bildquelle rechts: Artemii Cholokian Maria Matveeva gewann bereits über ein duzend Nachwuchs-Preise in Europa und gilt als eine der hoffnungsvollsten Nachwuchs-Pianistinnen aus Russland. Sie erhielt brandaktuell den begehrten und renommierten PREIS-AWARD in der Kategorie ´Concerto´ des RNCM - Royal Northern College of Music, Manchester-England. Sie ist Preisträgerin des Grand Prix des internationalen Klavierwettbewerbs "Musik ohne Grenzen"-Litauen, des internationalen Wettbewerbs "Amadeus"-Brünn-Tschechische Republik, des internationalen Wettbewerbs "Kranz an Chopin"-Weliki Nowgorod-Russland, des 43. internationalen Wettbewerbs "Virtuoso Music"-Tschechische Republik, des VII. Internationalen Wettbewerbs "Mozart"-Rom-Italien, des internationalen "The Moray Piano Competition"-Elgin-Schottland, des X. internationalen Wettbewerbs der jungen Musiker Rotary Moskau-Russland, des Internationalen Klavierwettbewerbs Riga-Lettland, des internationalen Wettbewerbs "FLAME"-Paris-Frankreich, des II. Internationalen Wettbewerbs für junge Pianisten in Riga-Lettland, des 6.jungen Pianisten des internationalen Nordwettbewerbs-New Castle-Großbritannien, des Internationalen Musikfestival-Wettbewerbs in Rhodos-Griechenland, des internationalen Wettbewerbs junger Künstler-die sich Sergey Prokofiev in Moskau widmen, Diplom des XII. internationalen Fernsehwettbewerbs "The Nutcracker"-Moskau-Russland, des VI. Internationalen Jugendwettbewerbs von Kammerensembles-die den Gnesins in Russland gewidmet ist. Sie wurde 1999 in Moskau geboren. Sie besucht die Moskau Special Gnessin Music School in der Klasse von Prof. Elena Ivanova. Mit 7 Jahren spielte sie zum ersten Mal mit dem Orchester "Gnessin virtuoso" unter Dirigent Mihail Hkohlov. Sie nahm wiederholt an Konzerten, Wettbewerben und Festivals teil. Sie nahm aktiv an den Konzertprogrammen der Vladimir Spivakov Charity Foundation teil, bei Konzerten in Russland, Lettland und Griechenland. Sie besuchte Meisterkurse bei dem russischen Pianisten Alexander Ghindin. Teilnahme an der Aufnahme von Sendungen auf dem Fernsehsender "Culture". Sie war Stipendiatin der Stiftung von Vladimir Spivakov sowie Stipendiatin der Regierung von Moskau für 2011 und 2012. 2017 erhielt sie einen speziellen Musikstipendium des Majors von Moskau. Sie hat große Praxis im Kammerensemble und erhielt den ersten Preis beim Gnessin-Kammerensemble-Wettbewerb. Jetzt studiert sie am Northem Royal College of Music, Klasse Prof. Graham Scott.
Bildquelle links: Maria Matveeva Sonntag 24.3.: ::: Ticket: Cholokian / Matveeva - Hahn - Hiller ::: ::: Einlass: 10:00 Uhr ::: ::: Beginn: 11:00 Uhr ::: ::: Programm - Main Stage::: 11:00 Artemii Cholkian (Oboe) und Maria Matveeva (Pianoforte) Teil 1: Maria Matveeva – Pianoforte Kurz-Rezital F. Chopin - Scherzo No. 4 op. 54 e-major F. Liszt - Hungarian Rhapsody No.12 J. Brahms - Intermezzo No. 1, 2 op. 118 und Ballade S. Rachmaninov - Etude Tableau op. 39 No. 6 a-minor "Little Red Riding Hood” Teil 2: Cholokian und Matveeva Telemann - Fantasy No. 2 Oboe solo Pierri Sancan - Sonatine Gilles Silvestrini - Études pour hautbois solо ::: Pause ::: Teil 3: Cholokian und Matveeva Léopold Wallner: Drei Romantische Stückе Antal Doráti - Duo Concertante ::: Programm - Foyer Stage im Anschluss ::: 13:00 Stefan Hiller - Klassische Konzertgitarre ::: 13:30 Pause ::: ::: Programm - Main Stage :::
15:00 Laetitia Hahn (Pianoforte), Rezital Programm folgt in Kürze ::: 16:00 Ende der Veranstaltung :::
Anmoderation: Ralf Herold
Artemii Cholokian-Solist Oper Salzburg
PHILIP HAHN
Philip Hahn : Konzertpianist . Meisterschüler/-klasse Nikolai Tokarev KLASSIK . KURS INTERNATIONAL . TALENT
Philip Hahn wurde in Düsseldorf geboren, begann mit eineinhalb Jahren Klavier zu spielen, wurde mit vier Jahren als Jungstudent angenommen und mit fünf Jahren eingeschult. Er übersprang zwei Schulklassen. Seit 2016 studiert er bei Prof. Grigory Gruzman an der Kalaidos University of Applied Sciences. Mit sechs Jahren gab er sein Orchesterdebüt in der Philharmonie in Essen mit dem Klavierkonzert von Joseph Haydn Hob. XVIII:11, das er später noch einmal mit dem Mihail Jora Philharmonie Orchester in Bacau aufführte. Sein Solodebüt hatte er in den Niederlanden und Deutschland mit acht Jahren. Er konzertierte in unterschiedlichen europäischen Ländern wie Spanien, den Niederlanden, Polen, Italien, Rumänien, Belgien, Österreich, Schweiz und Deutschland in vielen bedeutenden Konzertsälen und Philharmonien im Rahmen der unterschiedlichsten Veranstaltungen wie der Ronald McDonald-Kinderhilfegala 2015/Wien, bei "Wünsch Dir Was"/Düsseldorf, bei „Mozart in Moll"/Frankfurt, beim „Kleinen Sommerfestival" Junge Überflieger/München, Moselmusikfestival 2015 und 2016, beim Chopin Festival/Polen 2017, im Landesmuseum Trier, in den Philharmonien Essen, Bacau, Koblenz, der Laieszhalle/Hamburg und der Stadthalle/Gladbeck, wo er Mozarts Orchesterrondo KV 382 spielte. 1.Preise gewann er bei „Jugend musiziert" solo und im Duo, beim Büdinger-, Schlüter-, Mendelssohn-Wettbewerb, bei Stage4kids, beim Internationalen Concorso MusicalMuseo/Sizilien und bei Grand Piano in Palace in St. Petersburg für seine Interpretation des zweiten Beethovenkonzerts. Er besuchte Meisterkurse u.a. bei Dr. Krystian Tkaczewski (PL/USA), Prof. Wolfgang Manz (D), Antonio Pompa-Baldi (I/USA), Dmitri Bashkirov (Rus), Prof. Barbara Szczepanska (PL), Hironao Suzuki (JPN), Vincenzo Balzani (IT), Yuri Bogdanov (RUS) und Vovka Ashkhenazy (Swiss). Philip lernt auch Komponieren, Dirigieren und liebt neben der Musik Paläontologie, Astronomie und das Lesen. Freitag 22.3.: ::: Ticket: Hahn - Tokarev - Titov ::: Einlass: 18:00 Uhr ::: ::: Beginn: 19:00 Uhr :::
::: Programm - Main-Stage 19:15 Philip Hahn - Vortrag der Meisterklasse Nikolai Tokarev C.P.E. J.S. Bach - Sonata in A, W.55. No.4
STEFAN HILLER
Stefan Hiller : Intermezzos . Etuden und Sonaten für Gitarre KLASSIK . REZITALE NATIONAL . NEWCOMER Stefan Hiller hat bereits zahlreiche Tonträger-Veröffentlichungen und eine große Aufführungspraxis.
Im „richtigen Leben" arbeitet Stefan Hiller als Arzt in eigener Praxis in Bielefeld mit den Methoden der chinesischen Medizin.
Da seit seinem 11. Lebensjahr sein Herz an der klassischen Gitarre hängt, studierte er neben der Medizin noch dieses Instrument bei Prof. Frank Bungarten an der Musikhochschule in Hannover. Er konzertiert regelmäßig, solistisch oder in kammermusikalischer Besetzung. So führte er zusammen mit dem Bielefelder Chor „Quintenkomplott" Castelnuovo-Tedescos „Romancero Gitano" für gemischten Chor und Gitarre u.a. im Bremer Dom auf. Ein Engagement hatte er am Stadttheater Bremerhaven in der modernen Oper „Der Leuchtturm" von Sir Peter Maxwell Davies.
In der Rietberger Klosterkirche führt er Etüden und Sonaten für Gitarre solo auf. Zu Gehör gebracht wurden: Bachs 2. Violinsonate BWV 1003 in einer Bearbeitung für Gitarre, das Repertoirestück Sonate op. 15 von Mauro Giuliani und Konzertetüden von Fernando Sor. Mit seinem Stehvermögen wird er bei beiden Sonntags-Veranstaltungen auf der Foyer-Stage eine Auswahl seiner Highlights auf der Konzertgitarre präsentieren.
Bildquelle: Stefan Hiller
Sonntag 24.3. ::: Ticket: Cholokian / Matveeva - Hahn - Hiller ::: ::: Einlass: 10:00 Uhr ::: ::: Beginn: 11:00 Uhr ::: ::: Programm - Foyer Stage ::: 13:00 Stefan Hiller - Klassische Konzertgitarre Best of
Sonntag 24.3., ::: Ticket: Kramb / Asal - Hiller - Gala ::: ::: Einlass: 16:00 Uhr ::: ::: Beginn: 17:00 Uhr ::: ::: Programm - Foyer Stage :::
19:00 Stefan Hiller - Klassische Konzertgitarre Best of
PIMPY PANDA
Pimpy Panda feat. P´Hornz mit Christian Altehülshorst : RnB Funk Soul HipHop Jazz POPULÄR . KONZERT INTERNATIONAL . PROFIS
Ein Feuerwerk von Rhythmus durch Beats & Bass gepaart mit Gänsehaut-Voices unterlegt durch vielseitigste Keyboards Organ, Piano & Synth á la Oslender -der neue Name in der Szene-, durchgerifft und soliert mit 2 Gitarren, kurzum Pimpy Panda Style. Wenn dann noch die P´Hornz mit dem Rietberger Christian Altehülshorst an der Trompete dazu blasen, bleibt kein Tanzbein und Hüftschwung ungenutzt, garantiert. Sie erhielten die Nominierung zum „Preis der deutschen Schallplattenkritik" in der Kategorie Jazz-Funk-R´n´B-Hip Hop, dem renommiertesten Preis derart in deutschen Landen. Alle Einzelmusiker wären schon einen gesonderten Beitrag Wert, so geben sie in bekannten Fachmagazinen umfängliche Interviews mit reichlich Auskunft über ihre Schaffenskraft und ihre erschienenen Lehrbücher.
Pimpy Panda besteht im Kern aus 5 Musikern, die gerne im modernen MD-Konzept weitere Solisten, Sänger/innen und Bläsersätze um sich scharen, z.Bsp. Candy Dulfer, Heen Martens, Lotti Epp, Alana Alexander, Tina Sola, Nico Gomez, Cosmo Klein, u.v.m.. Aus eigener Erfahrung können wir sagen - egal in welcher Gesamtbesetzung - es bleibt nicht nur bei einem Besuch ihrer Konzerte. Diese Spielleidenschaft auf höchstem Niveau und diese Energie möchte man einfach nicht mehr missen. In 2019 wird ihr 3.Album erscheinen und einen Vorgeschmack werden sie im Gepäck haben.
»...höllisch groovende Gänsehautmusik« - Jazzthing »This band is stone cold phonky!« - Philip Lassiter (Prince, Snarky Puppy, Roberta Flack et al.) »So jung und schon so gut...damn fucking cool« - Jazzthetik
Besetzung: Heen Martens (voc) Marissa Möller (voc) Lotti Epp (voc) Simon Oslender (keys) Vincent Golly (dr) Daniel Hopf (bass) Alexander Lipan (git) Tobias Müller (git) Christian Altehülshorst (trumpet) Kollege (Saxophon) Kollege (Posaune)
Bildquelle: Pimpy Panda Samstag 23.3.: ::: Ticket: Populär-Ticket ::: ::: Einlass: 14:00 Uhr ::: ::: Beginn: 15:00 Uhr ::: ::: Programm - Main Stage :::
20:45 Pimpy Panda feat. P´Hornz mit Christian Altehülshorst - Teil 1: Bamboolicious & Pandrenalin ::: 21:30 Pause ::: 22:00 Pimpy Panda feat. P´Hornz mit Christian Altehülshorst - Teil 2: Bamboolicious & Pandrenalin
Anmoderation: Ralf Herold
SOMMERPLATTE
Sommerplatte : u.a. mit Hanno Busch & Claus Fischer . Sommerplatte-Style Jazz Instrumental POPULÄR . KONZERT INTERNATIONAL . PROFIS
Sommerplatte ist ein hochkreatives Musiker-Kollektiv. Hanno Busch und Claus Fischer sind Ausnahmeerscheinungen im deutschen Jazz- und Gitarristen&Bassisten-Labyrinth und haben den letzten "ECHO Jazz instrumental-2018" erhalten, heißt ja nun OPUS. Hier trumpfen beide mit ihrem Jazz-Quartett „Sommerplatte" auf, welches ebenso gut gefällt wie das Hanno Busch Trio und diesem nicht minder nachsteht. Man darf gespannt sein auf die Darbietung ihrer brandneuen dritten Tonträger-Einspielung „Sommerplatte 3".
Sie nehmen uns sehr gerne mit auf ihre Reise. Sie sind dorthin gegangen, wo sie diese schöne Nacht verbracht haben - von flippigen Orten zu coolem elektronischem Minimalismus, von melancholischen Indie-Pop-Melodien bis zu Maschinen wie Chaos.
In Hanno Buschs´ Heimatstadt Köln ist er eine feste Institution, national wie international eine gefragte Größe. Als Mitglied der ´Heavytones´ spielte er 10 Jahre in der äußerst erfolgreichen und beliebten TV-Show ´TV total´ mit Stefan Raab. Als Live- und Studiomusiker begleitete er unter anderem Sasha, Peter Kraus und Max Mutzke. Ebenso spielte und nahm er auf mit Niels Kleins ´Tubes & Wires´, Jesse Milliner & Band. Er tourte mit Peter Weniger, der NDR Bigband feat. Bobby McFerrin, Peter Herbolzheimers ´Rythm Combination & Brass´, sowie Oliver Leicht. Auftritte bei der Jazz Baltica mit Michael Wollny und Tamar Halperin. Zu hören ist er auf den Alben von von Bosse, Ana Bonfim, Nana Mouskouri, Peter Licht oder Gregor Meyler. Mit seinem Hanno Busch Trio, in welchem ebenfalls Claus Fischer am Bass agiert, wurden sie Preisträger „Echo 2018-Jazz instrumental", daher der Querverweis. Genießen!
Besetzung: Hanno Busch (git) Tobias Philippen (keys) Claus Fischer (b) Florian Bungardt (dr) Bildquelle: Sommerplatte
Samstag 23.3.: ::: Ticket: Populär-Ticket ::: ::: Einlass: 14:00 Uhr ::: ::: Beginn: 15:00 Uhr ::: ::: Programm - Main Stage :::
19:15 Sommerplatte mit Hanno Busch - Sommerplatten 1, 2, 3 Anmoderation: Ralf Herold
BRAUSEPÖTER
Brausepöter : Wave Rock NDW POPULÄR . KONZERT NATIONAL . MENTOREN
Bei einem Musik-Festival in Rietberg dürfen die hier ortsansässigen Preisträger des „Kultur-Stern des Jahres 2016" der drei auflagenstärksten Tageszeitungen in Westfalen nicht fehlen, aus unterschiedlichsten Gründen.
Zum Einen reicht ihr musikalischer Einfluss und Wave-Kult weit über die Stadtgrenzen hinaus in die Metropolen der Republik, und auch gerne mal bis in eine Radiostation in New York City oder in die Ohren von „Isolation Berlin" -den Shootingstars des Berliner Labels „Staatsakt". Die haben immer ihr Cover von Brausepöters „Keiner kann uns ab" im Programm und bezeichneten Selbige als große Vorbilder. Gemeinsame Konzerte wurden ebenfalls gespielt. Des Weiteren, da Brausepöter bereits seit 12 Jahren ihre traditionelle „Rock´n´Roll Highschool" im Düwels Usch-Rietberg präsentieren und immer Rock-Talente mit auf ihre Bühne nehmen, unterstützen und coachen. So bereits 5 Mal die Motocross Craded, die im Festivalprogramm ebenfalls vertreten sind. Alleine diese beiden Aspekte wären uns reichlich genug, um bei einem Festival mit Talent- und Newcomer-Konzept nicht an ihnen vorbei zu wollen. Nein, sie haben ein weiteres Album produziert und wir durften schon hinein hören. Soviel sei schon einmal verraten: sie sind einmal mehr am Puls der Generation, die es sich nehmen ließ und lässt, ihren Unmut über das eigene innere Befinden und den äußeren Zustand der Welt Ausdruck und Ton zu verleihen.
So heißt ihr neues Werk -den Zeitgeist sehr treffend beschreibend- „Nerven geschädigt" und wird seinen festen Platz in den Annalen einnehmen.
Besetzung: Martin Lück (git/voc) Klaus Feldmann (dr) Bernd Hanhardt (b)
Bildquelle: Brausepöter Samstag 23.3.: ::: Ticket: Populär-Ticket ::: ::: Einlass: 14:00 Uhr ::: ::: Beginn: 15:00 Uhr ::: ::: Programm - Main Stage :::
17:00 Brausepöter - Nerven geschädigt Anmoderation: Ralf Herold
VÉRONIQUE DE LA CHANSON
Véronique de la Chanson & Band : Powerpop Rock Garage mit deutschen Texten POPULÄR . KONZERT NATIONAL . NEWCOMER
Véronique de la Chanson & Band sind ein Garant für Girl-Power, Garage-Pop und deutsche Texte, die Laune machen. Einige kennen „Vero" bereits als Songschreiberin und Gitarristin aus ihren früheren Bands (The Boonaraaas-Düsseldorf, DollSquad-Melbourne, The Cherrypops-Essen, Orange Crush-Mülheim a. d. Ruhr). Das Festival wird sie mit ihrer 5-köpfigenBand auf der „Foyer Stage" mit ihrem ersten Soloalbum „Wolken Zucker Himmel" des Trierer Indie-Label „Sumo Rex" begleiten. Für die Aufnahmen hat Vero zahlreiche befreundete Musiker engagiert. Das Ergebnis sind 14 eingängige Songs mit Ohrwurm-Qualitäten. Es erwartet uns himmlisch kratzbürstige Musik und musikalische Schubladen. Veros Einflüsse kommen aus den Sixties. Sie liebt Powerpop, Rock, Garage und Soul. Nicht verleugnen lässt sich als Einfluss auch die Neue Deutsche Welle, denn mit dieser Musik ist sie aufgewachsen. Vero hat ein Faible für gute Melodien, Tanzbares und verzerrte Gitarren. Ihr gefallen eingängige 'Schrammelpop'-Songs, die gute Laune versprühen. Spätestens wenn das Publikum mitsingt ist sie restlos begeistert. Nach ihrer Zeit als Gitarristin in verschiedenen Girl-Groups steht sie nun selbst am Mikrofon. Charmante deutsche Texte erzählen teilweise Geschichten und sind sprachlich teils abstrus, lustig, aber immer charmant.
Besetzung: Veronica Caspers(voc, git) Birgit Frieden (b) Andy Müller (keys) Mexxi (git) Chris Jakobs (drums) Bildquelle: Andreas Goltz
Samstag 23.3.: ::: Ticket: Populär-Ticket ::: ::: Einlass: 14:00 Uhr ::: ::: Beginn: 15:00 Uhr ::: ::: Programm - Foyer Stage ::: 16:00 Véronique de la Chanson & Band - Wolken Zucker Himmel Anmoderation: Ralf Herold
IOT.GE
IOT.GE : Jazz Soul Experimental Pop POPULÄR . KONZERT NATIONAL . NEWCOMER
Nachdem wir ihren Song „Look Up" gehört haben, will es uns nicht mehr aus den Ohren gehen. Nicht nur das alles sehr harmonisch und gängig daherkommt, so verfügen sie doch jeder für sich über ein ausgesprochen professionelles Rüstzeug an den Instrumenten und den Mikros.
Sie schaffen die Verschmelzung unterschiedlichster Einflüsse aus den Zeiten des Hardbop und Fusion. Diese Eindrücke gehen bis heute nicht verloren, nur nutzt die Band heute ihre Möglichkeiten aus, kombiniert verschiedenste Einflüsse aus Jazz, Soul, Beat und Pop hin zu einer Collage einzelner Facetten, welche sich im Live-Konzept entfalten. Die 5 Hannoveraner -wobei es sich bei dem gebürtigen Rietberger Julian Göke um seinen Studienort und „Wahlheimat" handelt- stellen facettenreiche Interpretationen und Eigenkreationen in den Focus, mit lyrischen Bläser-Themen und Improvisationen mit starken Drums und Contrabass, mit Stimme, prägnanten Piano-Sounds und kleinen Abschweifungen in die Welt der Elektronik - um die eigene musikalische Energie zu bündeln und frei zu lassen.
Besetzung: Lennart Voß (dr) Frederik "Freddie" Möhle (b) Paul Kollotzek (sax) Malte Winter (piano) Julian Göke (tpt, voc)
Bildquelle: IOT.GE Samstag 23.3.: ::: Ticket: Populär-Ticket ::: ::: Einlass: 14:00 Uhr ::: ::: Beginn: 15:00 Uhr ::: ::: Programm - Main Stage :::
15:00 IOT.GE - Curious Anmoderation: Ralf Herold
MOTOCROSS CRADED
Motocross Craded : Alternative Rock Blues POPULÄR . KONZERT REGIONAL . TALENTE
Das talentierte „Alternativ Blues-Rock Trio mit melancholischem Einschlag" ist Preisträger des Bandcontest „Sommerkult" der Universität Düsseldorf und Viertelfinalisten des Bandcontest „Falkendom"- Bielefeld. Es gründete sich im ländlichen Neuenkirchen -bei Rietberg, bei Gütersloh, bei Bielefeld-, wo Ferdi, Tobi und Jens gemeinsam zur Schule gegangen sind. Nach eher entspannten Jahren im Proberaum „Tobis Wohnzimmer" wurde sich im Winter 2016 endlich ein Ruck gegeben und die eigenen Lieder und Auftritte stärker forciert. Jetzt greift Motocross Craded wieder an, nachdem sie im Sommer ihre erste EP " Usually we do, but sometimes we don´ ” aufgenommen haben und ihre Songs wieder auf der Bühne präsentieren. Die Motivation ist riesig, die Setlist gefüllt mit neuem Material und der Rhythmus noch tighter. Wer Motocross Craded kennt weiß, dass sie alles andere als Hochstapler sind. Von Brausepöter über einige Jahre zusätzlich aufgebaut, verfügt Motocross Craded über alles, was den Durchbruch bringt. So begab es sich im Frühjahr 2018, das der befreundete drizz_studio - Betreiber Kai Dziock diese Band animierte ein Demo mit ihnen zu produzieren. Zunächst wurde natürlich viel geprobt -richtig so, egal wo, proben, immer und reichlich. Und wenn man erst einmal richtig in Fahrt ist und massig unveröffentlichtes Song-Material vorhanden ist, kann Ruck-Zuck ein voller Tonträger produziert werden; dass war früher so und ist auch heute noch so, der bewährte üblich spontane Ablauf. Somit wurde aus dem ursprünglichen Demo ein erstklassiger Tonträger und dessen Veröffentlichung auf diversen Streaming Portalen findet großen Anklang durch üppige Downloads bereits in den ersten Monaten.
Wer die Motocross Craded live erleben wird, wird uns danach beipflichten; es bluest, rockt und groovt in bester Indie-Singer-Songwriter-Manier mit einem tüchtigen melancholischem Schuss ´Westfalen Blues´ -das nennen wir jetzt einfach so. Was das jetzt alles genau zu bedeuten hat, wird man durch den Besuch ihres Konzertes beim Festival erleben können und dieses schlechterdings beschreibbare Attribut gegebenenfalls einfach umbenennen.
Besetzung: Ferdinand Wrusch (git/voc) Jens Rahlf (dr) Tobias Gärtner (b/voc)
Bildquelle: Motocross Craded Samstag 23.3.: ::: Ticket: Populär-Ticket ::: ::: Einlass: 14:00 Uhr ::: ::: Beginn: 15:00 Uhr ::: ::: Programm - Foyer Stage ::: 18:15 Motocross Craded - Usually we do, but sometimes we don´ Anmoderation: Ralf Herold
START KÜNSTLER*INNEN 2019
KÜNSTLER*INNEN 2019
KÜNSTLER*INNEN KLASSIK | POPULÄR | KOMPOSITION
PREISE / AWARDS / AUSZEICHNUNGEN
Preise / Awards / Auszeichnungen der beteiligten Künstler*innen und Bands.
Insgesamt nehmen 41 außergewöhnliche Musik*innen am Festival teil.
Die Klassischen aus Deutschland, Europa und Russland sind alle Inhaber der bekanntesten und prestigeträchtigsten Awards in Deutschland, Europa, den USA und Russland.
Unter den Populären sind Preisträger nationaler und überregionaler Musik- und Kultur-Awards.
Diese Dichte an Qualität zu obendrein sehr günstigen Ticketpreisen mittels Partnerprogramm ist nicht alltäglich!
KLASSIK . REZITALE . KONZERTE
INTERNATIONAL . NATIONAL
PROFIS . NEWCOMER . TALENTE
NIKOLAI TOKAREV . Award - Echo Klassik 2007
ANNE LUISA KRAMB . 1.Preis - Manhattan International Music Competition - Carnagie Hall, New York 2018
JULIUS ASAL . 1.Preis - Internationaler Johannes Brahms Wettbewerb, Österreich 2017
LAETITIA HAHN . 1.Preis - Nationaler Bach Wettbewerb, Köthen 2018
ARTEMII CHOLOKIAN . Award - Intern. "Festival of World Symphony Orchestra”, Moskau 2017
MARIA MATVEEVA . 1.Preis Concert - Royal Northern College of Music, Manchester-2019
PHILIP HAHN . Preis - Mendelssohn-Wettbewerb, Frankfurt-2018
STEFAN HILLER . Meisterstudent von Frank Bungarten (3 Echo-Awards)
KOMPOSITION . KONZERT
INTERNATIONAL . PROFI
VLADIMIR TITOV . Award - International Competition "The World of Creativity”-2016
POPULÄR . KONZERTE
INTERNATIONAL . NATIONAL . REGIONAL
PROFIS . NEWCOMER . TALENTE
PIMPY PANDA feat. HEEN MARTEN, MARISSA MÖLLER, LOTTI EPP (Vocals) & P´HORNZ u.a. mit CHRISTIAN ALTEHÜLSHORST
Nominierung - Preis der Deutschen Schallplattenkritik-2017
SOMMERPLATTE
u.a. mit HANNO BUSCH & CLAUS FISCHER
Award - Echo Jazz Instrumental-2018
BRAUSEPÖTER . Auszeichnung - Kulturstern des Jahres, Bielefeld 2017
MOTOCROSS CRADED . Preis - Bandcontest Sommerkult, Universität Düsseldorf 2017
NIKOLAI TOKAREV
Nikolai Tokarev : Konzertpianist . Programm-Direktor Klassik . Meisterklasse Pianoforte
KLASSIK . REZITAL
INTERNATIONAL . PROFI
Der Mitinitiator des Festivals Nikolai Tokarev ist ein Konzertpianist von absolutem Weltruhm.
Er veröffentlichte 6 Tonträger bei Sony Classical, 8 Weitere bei anderen Labels und hat eine aktuelle Neuerscheinung auf Naxos mit Sergey Dogadin(Violine), sowie eine DVD mit Nickolay Shugaev-Violoncello.
Bereits 1989 trat der als Wunderkind gefeierte 6-jährige Nikolai mit Orchester öffentlich auf. Mit 14 Jahren ging er auf Einladung des japanischen Managements "Musik Leben Inc." auf seine erste Japan-Tournee. Der 1983 geborene Urenkel des Komponisten Paul Pabst entstammt einer bekannten Musikerfamilie aus Samara und Moskau. Von 1988-2001 absolvierte er seine Ausbildung zum Konzertpianisten, Klavier- und Musiklehrer an der dortigen „Gnessin-Musikschule für besonders begabte Kinder". 2003 setzte er sein Studium am Royal Northern College of Music (RNCM) in Manchester fort und schloss dieses 2004 mit der „goldenen Medaille" ab. Ab Sommer 2006 besuchte er eine Nachdiplomklasse bei Prof. Barbara Szczepanska an der Robert Schumann Hochschule Düsseldorf. Meisterkurse belegte er bei Prof. Rudolf Buchbinder in Zürich.
In 2000 gewann er den Grand Prix bei dem „10. Eurovision Grand Prix of Young Musicians" in Bergen, Norwegen. Im Sommer 2006 gewann er den 2. Preis beim Concours Géza Anda in Zürich; mit seiner Interpretation von Rachmaninoff’s Klavierkonzert Nr. 3 in Begleitung des Tonhalle Orchesters Zürich holte er sich außerdem den Géza Anda Publikumspreis. Im September 2006 erhielt er bei den Orpheum-Musiktagen mit der Camerata Salzburg in der Tonhalle Zürich den Preis für die beste Interpretation eines Mozart-Klavierkonzertes. Er erhielt den „Echo Klassik 2007 – Neuerscheinung des Jahres".
2010-2013 spielte er Rezitale und mit Orchestern in Europa, Japan und Lateinamerika. 2015-2016, 2016-2018 absolvierte er Rezitale und Soloauftritte mit Sinfonieorchestern in Europa, Japan und Südamerika. Er konzertiert mit den Orchestern, wie u.a. der Russischen Nationalphilharmonie, dem NHK Symphony Orchestra, dem Wiener Kammerorchester, English Chamber Orchestra, Züricher Kammerorchester, Stuttgarter Kammerorchester, der Camerata Salzburg, dem BBC Symphony Orchestra, der Philharmonia Orchestra London, dem Deutschen-Symphonieorchester Berlin, dem Gewandhaus Symphonieorchester Leipzig, den Münchner Philharmonikern, dem Symphonieorchester NDR, den Bochumer Symphonikern, den Düsseldorfer Symphonikern, den Bamberger Symphonikern, dem Orchestre Philharmonique de Monte Carlo, u.v.m.. Er musizierte u.a. mit den Dirigenten: Mario Venzago, Yiri Kout, Yiri Belohlavek, Tugan Sokhiev, Julian Kuerti, Maxim Vengerov und Vladimir Spivakov.
Bildquelle: © Felix Broede
Freitag 22.3.:
::: Ticket: Hahn - Tokarev - Titov :::
::: Einlass: 18:00 Uhr :::
::: Beginn: 19:00 Uhr :::
::: Programm - Main-Stage :::
19:00 Grußworte
André Kuper - Präsident des Landtags Nordrhein-Westfalen
Andreas Sunder - Bürgermeister in Rietberg
19:15 Philip Hahn - Vorträge der Meisterklasse Nikolai Tokarev
C.P.E. J.S. Bach - Sonata in A, W.55. No.4
Laetitia Hahn - Vortrag der Meisterklasse Nikolai Tokarev
F. Chopin - Scherzo No. 3
19:30 Nikolai Tokarev - Piano Rezital
G. Händel - Chaconne (21 Variationen) in G-Dur, HWV 435
F. Chopin - Mazurka f-moll, op. 7 Nr.3
F. Chopin - Mazurka a-moll, Op.17 Nr.4
F. Chopin - Mazurka h-moll, op.33, Nr.4
R. Schumann-Tausig - Contrabandista (The Smuggler)
S. Rachmaninov-Michnovsky, „Singe nicht vor mir, du Schönheit"
S. Rachmaninov - Prelude cis-moll, op.3 Nr.2
S. Rachmaninov - Prelude gis-moll, op. 32, Nr.12
Tchaikowsky-Pabst - Concert paraphrase on "Sleeping Beauty”
::: Pause :::
Modest Mussorgsky - „Bilder einer Ausstellung" mit Video-Installation der Bilder von W.Kandinsky
::: Pause :::
21:30 Vladimir Titov - Piano Recital des Komponisten
Auszüge aus seinen „Piano Pieces" und als Weltpremiere einiger Stücke seines neuen Programms „Inspirism” mit Bilder-Zuspielung der Künstlerin Anke Schüttfort-Hohmann
::: 22:30 Ende :::
VLADIMIR TITOV
Vladimir Titov : Komponist . Konzertpianist
KOMPOSITION . KONZERT
INTERNATIONAL . PROFI
„Ein neuer Stil in der modernen Musik!" feiert ihn die Fachpresse und das Publikum.
Amerika hatte Oscar Peterson oder Bill Evans, Deut´schland z.Zt. Michael Wollny, Frankreich hatte Michel Petrucciani und Russland? Was, wieso Russland, Jazz & more? Na klar! Vladimir Titov. Ja, so ist das, highest level in piano composing - sagen wir. Sagenhaft, einzigartig, der muss dabei sein, her mit dem Mann.
Seine einzigartigen Verschmelzungen von Jazz, Romantik, Impressionismus, Symbolismus in seinen Kompositionen erfreuen ambitionierte Pianistinnen/Pianisten weltweit. Ebenso gehören sie zum festen Repertoire vieler professioneller Konzert-Pianistinnen/ Pianisten.
Im Alter von 6 Jahren wurde er in die Musikschule für Klavier in Samara, Russland aufgenommen. Das sich rasch entwickelnde Talent des jungen Musikers sowohl für die Aufführung -als auch das Komponieren- zog die Aufmerksamkeit aller Lehrer auf sich, und seit 1995 wurde Titov ein ständiger Teilnehmer und Gewinner in Jugendkomposition und Klavierwettbewerb dort. 2003 absolvierte Vladimir Titov das Samara Music College mit dem Hauptfach Klavierspiel.
Die Studienzeit an der Musikhochschule war sehr intensiv, da Wladimir als Komponist, Arrangeur und Pianist aktiv an regionalen und nationalen Musikwettbewerben teilnahm und mehrfach Preisträger wurde. Im Jahr 2004 setzte Vladimir Titov seine professionelle Ausbildung in der Staatlichen Akademie für Kultur und Kunst in Samara in der Klasse der Klavierfakultät Professor Dr. D.Dyatlov und danach in Nizhny-Novgorod M.Glinka State Conservatory mit dem Leiter der Klavierabteilung, Verdienter Künstler und Professor E. Alexeyeva fort.
Seit 2003 wurden viele von Vladimir Titovs Kompositionen sowie Klavier-, Vokal- und Kammermusik-Arrangements bei Wettbewerben und Festivals auf verschiedenen Ebenen (regional, national und international) von jungen Musikern sowie von erfahrenen Künstlern aufgeführt. Alle Kompositionen und Arrangements, die bei Wettbewerben aufgeführt wurden, wurden mit den Diplomen "Die beste Komposition" und "Das beste Arrangement" ausgezeichnet und viele Musiker, die Stücke und Arrangements von ihm gespielt haben, erhielten Preise.
Begleitet wird sein Rezital von einer Video-Zuspielung der Bilder der Paderborner Künstlerin Anke Georgia Schüttfort-Hohmann auf der Großbildleinwand. Ihre Kunst inspirierte Titov zu einigen Werken.
Bildquelle: Vladimir Titov
Freitag 22.3.:
::: Ticket: Hahn - Tokarev - Titov :::
::: Einlass: 18:00 Uhr :::
::: Beginn: 19:00 Uhr :::
::: Programm - Main-Stage :::
21:30 Vladimir Titov - Piano Recital des Komponisten
Auszüge aus seinen „Piano Pieces" und als Weltpremiere einiger Stücke seines neuen Programms „Inspirism” mit Bilder-Zuspielung der Künstlerin Anke Schüttfort-Hohmann
::: 22:30 Ende :::
ANNE LUISA KRAMB / JULIUS ASAL
Anne Luisa Kramb(Violine) und Julius Asal(Pianoforte) & Gala : Kammermusik Konzert
KLASSIK . KONZERT
INTERNATIONAL . NEWCOMER*IN
Anne Luisa Kramb (*2000) konnte sich bereits in jungen Jahren als eine der führenden Nachwuchsgeigerinnen etablieren. Seit Oktober 2016 studiert sie in der Violinklasse von Antje Weithaas an der Kronberg Academy.
Als Preisträgerin internationaler Wettbewerbe, darunter des Louis-Spohr-Wettbewerbs, des internationalen Manhattan Music Competition und des Menuhin-Wettbewerbs in London trat sie bereits unter anderen mit der Staatskapelle Weimar, dem Saint Andrew Orchestra Edinburgh, dem Symphonieorchester Göttingen und der Philharmonia Sudecka (Polen) auf. Ihre rege Konzerttätigkeit führte Anne Luisa zu den Weilburger Schlosskonzerten, dem Rheingau Musik Festival, den Festspielen Mecklenburg-Vorpommern sowie in die Carnegie Hall.
Die junge Geigerin ist Stipendiatin diverser Stiftungen. Seit Herbst 2018 spielt sie auf einer Antonio Stradivarius aus dem Jahre 1724, die ihr aus dem Privatbesitz der Familie Wiegand zur Verfügung gestellt wird.
Bildquelle: Anne Luisa Kramb
Julius Asal wurde 1997 als Sohn einer Musikerfamilie geboren.
Er ist regelmäßiger Gast internationaler Festivals (Oxford Piano Festival, Rheingau Musik Festival u.a.) und konzertierte in Sälen wie der Alten Oper Frankfurt und der New Yorker Merkin Concert Hall. 2019 wird er u.a. im Wiener Musikverein zu hören sein. Mitschnitte wurden von diversen Rundfunkanstalten übertragen (HR, BR, MDR, RBB, ORF). Asal erhielt künstlerische Impulse von Weltgrößen wie Anne-Sophie Mutter, Sir András Schiff, Christoph Eschenbach, Richard Goode und dem Fauré Quartett. Sein derzeitiger Mentor in Berlin ist Eldar Nebolsin (HfM Hanns Eisler).
Erfolge feierte der Träger des Steinway Preises zuletzt bei einigen prestigeträchtigen Wettbewerben, darunter der Brahms-Wettbewerb in Österreich und die „Young Concert Artists" New York. 2017 war er Finalist des legendären Busoni-Wettbewerbs in Italien.
Seit einigen Jahren fokussiert sich Asal zudem auf Gesprächskonzerte, Vorträge und Lesungen mit musikalischer Rahmenhandlung.
Sonntag 24.3.:
::: Ticket: Kramb / Asal - Hiller - Gala :::
::: Einlass: 16:00 Uhr :::
::: Beginn: 17:00 Uhr :::
::: Programm - Main Stage :::
17:00 Anne Luisa Kramb (Violine) und Julius Asal (Pianoforte)
Teil 1: Julius Asal – Kurze Piano Darbietung - S. Prokofiev - Romeo und Julia
Teil 2: Kramb und Asal
L.v. Beethoven - Sonata E flat major No. 3
M. Ravel - Sonata Nr. 1
::: Pause :::
Teil 3: Kramb und Asal
M. Ravel - Sonata Nr. 2
W.A. Mozart - Sonata E flat major KV 481
::: Programm - Foyer Stage - Intermezzos :::
19:00 Stefan Hiller (Klassische Konzertgitarre)
- Best of
::: 19:30 Pause :::
20:00 Festival Gala
::: Programm - Main Stage :::
Philip Hahn . Pianoforte
Überraschungsprogramm
Laetitia Hahn . Pianoforte
Überraschungsprogramm
Artemii Cholokian-Oboe mit Maria Matveeva-Pianoforte
Überraschungsprogramm
Vladimir Titov . Pianoforte
Oriental Fantasy-´Fatin´ Op. 7
Anne Luisa Kramb-Violine mit Julius Asal-Pianoforte
B. Bartok - 6 Romanian folk dances
Nikolai Tokarev . Pianoforte
Alexander Rosenblatt - Paganini Variationen
::: 21:00 Ende :::
Anmoderation: Ralf Herold
LAETITIA HAHN
Laetitia Hahn : Konzertpianistin . Meisterschülerin/-klasse Nikolai Tokarev
KLASSIK . REZITAL
INTERNATIONAL . NEWCOMERIN
Laetitia Hahn wurde 2003 in Düsseldorf geboren. Mit zwei Jahren begann sie Klavier zu spielen, wurde mit vier Jahren eingeschult und übersprang vier Schulklassen.
2011 gab sie ihr erstes 60-minütiges Solokonzert und bestand 2012 die Aufnahmeprüfung als Jungstudentin an der Musikhochschule Düsseldorf. Seit dem Sommersemester 2016 ist sie mit zwölf Jahren ordentlich immatrikulierte Studentin im Studiengang „Bachelor of Arts in Music" in der Klasse von Prof. Grigori Gruzman an der Kalaidos University of applied sciences in Zürich/Schweiz. Die junge Erfolgspianistin, die seit dem Sommer 2016 KAWAI-Artist ist, gab bereits mit zehn Jahren ihr Klaviersolo-Debüt mit einem 90-minütigen Programm und im selben Jahr ihr Orchesterdebüt mit Beethovens Konzert Nr. 2.
Laetitia wurde bereits mit einer Vielzahl nationaler und internationaler Musikpreise ausgezeichnet und im Alter von 11 Jahren von Lang Lang zum „Music Embassador" ernannt.
Seither konzertiert sie regelmäßig europaweit in vielen bedeutenden Konzertsälen und Philharmonien als Solistin oder mit Orchestern. So spielte sie im Alter von neun Jahren im Leipziger Gewandhaus anlässlich der Verleihung des Internationalen Mendelssohn-Preises u.a. an Herrn Dr. Richard von Weizsäcker, gewann zwei Meisterkurse beim Starpianisten Lang Lang, und trat auch gemeinsam mit ihm in Nanjing/China auf. Darüber hinaus engagiert sie sich bei Friedens- und Wohltätigkeitsveranstaltungen. An Silvester 2017 führte sie mit den Hamburger Sinfonikern im ausverkauften großen Saal der Laeiszhalle in einer von der Fachwelt hoch geschätzten Interpretation die Chopin Polonaise Brilliante op. 22 auf. Im Juli 2018 präsentierte Laetitia dann in einer weltweiten Uraufführung den ersten Konzertsatz ihres ersten eigenen Klavierkonzertes „weapons of light" im Marblepalace in St. Petersburg mit dem St. Petersburger Kammerorchester.
Über die junge Ausnahmepianistin wird laufend in den nationalen und internationalen Medien berichtet. Laetitia Hahn hat Meisterkurse u.a. bei Dr. Krystian Tkaczewski (PL/USA), Prof. Kevin Kenner (USA), Prof. Wolfgang Manz (D), Lang Lang (China), Antonio Pompa-Baldi (I/USA) und John Perry (USA), Dmitri Bashkirov (Rus), Prof. Barbara Szczepanska (PL), Leif Ove Andsnes (Nor), Hironao Suzuki (JPN), Vincenzo Balzani (IT), Yuri Bogdanov (RUS) und Vovka Ashkhenazy (Swiss) besucht.
Sie fährt gern Ski, klettert leidenschaftlich und liest gerne.
Bildquelle: Laetitia Hahn
Laetitia Hahn wird gleich 3 mal zu hören sein. Zunächst am Freitag bei ihrem Vortrag aus der Meisterklasse Nikolai Tokarev, am Sonntag nachmittag spielt sie ein Rezital-Pianoforte und abends wird sie noch ein Stück auf der Abschluss-Gala des Festivals mit allen klassischen Künstler*innen vortragen.
Sonntag 24.3.:
::: Ticket: Cholokian / Matveeva - Hahn - Hiller
::: Einlass: 10:00 Uhr :::
::: Beginn: 11:00 Uhr :::
::: Programm - Main Stage
::: 11:00
Teil 1:
MARIA MATVEEVA – Ein wenig Piano-Rezital als Einleitung
F. Chopin - Scherzo No. 4 op. 54 e-major
F. Liszt - Hungarian Rhapsody No.12
J. Brahms - Intermezzo No. 1, 2 op. 118 und Ballade
S. Rachmaninov - Etude Tableau op. 39 No. 6 a-minor "Little Red Riding Hood”
Teil 2:
CHOLOKIAN / MATVEEVA
Telemann - Fantasy No. 2 Oboe solo
Pierri Sancan - Sonatine
Gilles Silvestrini - Études pour hautbois solо
::: Pause
Teil 3:
Léopold Wallner: Drei Romantische Stückе
Antal Doráti - Duo Concertante
::: 12:45 Pause
::: Programm - Foyer Stage
::: 13:00
::: 13:30 Mittagspause
::: Programm - Main Stage
::: 15:00
Johann Sebastian Bach - Französische Suite Nr.5 G-Dur
Ludwig van Beethoven - Sonate Nr.6 F-Dur op. 10 Nr.2
Sonate Nr.21 - Waldstein C-Dur op.53
Johann Sebastian Bach - Ferruccio Busoni: Chaconne d-Moll
::: 16:00 Ende
ARTEMII CHOLOKIAN / MARIA MATVEEVA
Artemii Cholokian(Oboe) und Maria Matveeva(Pianoforte) : Kammermusik Konzert
KLASSIK . KONZERT
INTERNATIONAL . TALENTE
Artemii Cholokian studiert an der Universität Mozarteum Salzburg und ist Solist der Bläserphilharmoniker Mozarteum Salzburg.
Er ist Preisträger des internationalen Festivals „Moscow meets friend", Festival "Jahreszeiten" und „Festival of World Symphony Orchestra".
Artemii ist 1996 in Moskau geboren und hat von 2000 bis 2014 die Moscow Music School Gnessin (Musikschule/Hochschule) besucht. Er studierte Oboe bei Professor Ivan Pushetchnikov. Seit 2013 studiert er am Mozarteum Salzburg bei Professor Stefan Schilli.
Er spielte als Solist mit mehreren Orchestern: Staatskammerorchester "Moskauer Virtuosen" / Dirigent Vladimir Spivakov, Staatskammerorchester "Die Jahreszeiten" / Dirigent Vladislav Bulakhov, Saratov Philharmonic Symphony Opernhaus-Orchestra / Dirigent Yuri Kochnev, Symphonieorchester des Staatlichen Moskauer Konservatoriums Pjotr Iljitsch Tschaikowski / Dirigent Vyacheslav Valeev, State Symphony Orchestra "Russian Philharmonic" / Dirigent Sergey Tararin, State Youth Orchestra of Armenia SYOA / Dirigent Sergey Smbatyan. Er war als Solist Teilnehmer mehrerer großer Festivals: "Jahreszeiten" (dedicated A.I.Hachaturyanu), Festival of World Symphony Orchestra, das Internationale Moskauer Musikfestival der russischen Staaten "Nobility Seasons", Festival "Zarizyno Divertissement". Konzertreisen führten ihn nach Armenien, Griechenland, Dänemark, Spanien, Zypern, Österreich, in die Slowakei, in die Schweiz, nach Kuba, Italien und Großbritannien.
Bildquelle rechts: Artemii Cholokian
Maria Matveeva gewann bereits über ein duzend Nachwuchs-Preise in Europa und gilt als eine der hoffnungsvollsten Nachwuchs-Pianistinnen aus Russland.
Sie erhielt brandaktuell den begehrten und renommierten PREIS-AWARD in der Kategorie ´Concerto´ des RNCM - Royal Northern College of Music, Manchester-England. Sie ist Preisträgerin des Grand Prix des internationalen Klavierwettbewerbs "Musik ohne Grenzen"-Litauen, des internationalen Wettbewerbs "Amadeus"-Brünn-Tschechische Republik, des internationalen Wettbewerbs "Kranz an Chopin"-Weliki Nowgorod-Russland, des 43. internationalen Wettbewerbs "Virtuoso Music"-Tschechische Republik, des VII. Internationalen Wettbewerbs "Mozart"-Rom-Italien, des internationalen "The Moray Piano Competition"-Elgin-Schottland, des X. internationalen Wettbewerbs der jungen Musiker Rotary Moskau-Russland, des Internationalen Klavierwettbewerbs Riga-Lettland, des internationalen Wettbewerbs "FLAME"-Paris-Frankreich, des II. Internationalen Wettbewerbs für junge Pianisten in Riga-Lettland, des 6.jungen Pianisten des internationalen Nordwettbewerbs-New Castle-Großbritannien, des Internationalen Musikfestival-Wettbewerbs in Rhodos-Griechenland, des internationalen Wettbewerbs junger Künstler-die sich Sergey Prokofiev in Moskau widmen, Diplom des XII. internationalen Fernsehwettbewerbs "The Nutcracker"-Moskau-Russland, des VI. Internationalen Jugendwettbewerbs von Kammerensembles-die den Gnesins in Russland gewidmet ist.
Sie wurde 1999 in Moskau geboren. Sie besucht die Moskau Special Gnessin Music School in der Klasse von Prof. Elena Ivanova. Mit 7 Jahren spielte sie zum ersten Mal mit dem Orchester "Gnessin virtuoso" unter Dirigent Mihail Hkohlov. Sie nahm wiederholt an Konzerten, Wettbewerben und Festivals teil. Sie nahm aktiv an den Konzertprogrammen der Vladimir Spivakov Charity Foundation teil, bei Konzerten in Russland, Lettland und Griechenland. Sie besuchte Meisterkurse bei dem russischen Pianisten Alexander Ghindin. Teilnahme an der Aufnahme von Sendungen auf dem Fernsehsender "Culture". Sie war Stipendiatin der Stiftung von Vladimir Spivakov sowie Stipendiatin der Regierung von Moskau für 2011 und 2012. 2017 erhielt sie einen speziellen Musikstipendium des Majors von Moskau. Sie hat große Praxis im Kammerensemble und erhielt den ersten Preis beim Gnessin-Kammerensemble-Wettbewerb. Jetzt studiert sie am Northem Royal College of Music, Klasse Prof. Graham Scott.
Bildquelle links: Maria Matveeva
Sonntag 24.3.:
::: Ticket: Cholokian / Matveeva - Hahn - Hiller :::
::: Einlass: 10:00 Uhr :::
::: Beginn: 11:00 Uhr :::
::: Programm - Main Stage:::
11:00 Artemii Cholkian (Oboe) und Maria Matveeva (Pianoforte)
Teil 1: Maria Matveeva – Pianoforte Kurz-Rezital
F. Chopin - Scherzo No. 4 op. 54 e-major
F. Liszt - Hungarian Rhapsody No.12
J. Brahms - Intermezzo No. 1, 2 op. 118 und Ballade
S. Rachmaninov - Etude Tableau op. 39 No. 6 a-minor "Little Red Riding Hood”
Teil 2: Cholokian und Matveeva
Telemann - Fantasy No. 2 Oboe solo
Pierri Sancan - Sonatine
Gilles Silvestrini - Études pour hautbois solо
::: Pause :::
Teil 3: Cholokian und Matveeva
Léopold Wallner: Drei Romantische Stückе
Antal Doráti - Duo Concertante
::: Programm - Foyer Stage im Anschluss :::
13:00 Stefan Hiller - Klassische Konzertgitarre
::: 13:30 Pause :::
::: Programm - Main Stage :::
15:00 Laetitia Hahn (Pianoforte), Rezital
Programm folgt in Kürze
::: 16:00 Ende der Veranstaltung :::
Anmoderation: Ralf Herold
Artemii Cholokian-Solist Oper Salzburg
PHILIP HAHN
Philip Hahn : Konzertpianist . Meisterschüler/-klasse Nikolai Tokarev
KLASSIK . KURS
INTERNATIONAL . TALENT
Philip Hahn wurde in Düsseldorf geboren, begann mit eineinhalb Jahren Klavier zu spielen, wurde mit vier Jahren als Jungstudent angenommen und mit fünf Jahren eingeschult. Er übersprang zwei Schulklassen.
Seit 2016 studiert er bei Prof. Grigory Gruzman an der Kalaidos University of Applied Sciences.
Mit sechs Jahren gab er sein Orchesterdebüt in der Philharmonie in Essen mit dem Klavierkonzert von Joseph Haydn Hob. XVIII:11, das er später noch einmal mit dem Mihail Jora Philharmonie Orchester in Bacau aufführte. Sein Solodebüt hatte er in den Niederlanden und Deutschland mit acht Jahren. Er konzertierte in unterschiedlichen europäischen Ländern wie Spanien, den Niederlanden, Polen, Italien, Rumänien, Belgien, Österreich, Schweiz und Deutschland in vielen bedeutenden Konzertsälen und Philharmonien im Rahmen der unterschiedlichsten Veranstaltungen wie der Ronald McDonald-Kinderhilfegala 2015/Wien, bei "Wünsch Dir Was"/Düsseldorf, bei „Mozart in Moll"/Frankfurt, beim „Kleinen Sommerfestival" Junge Überflieger/München, Moselmusikfestival 2015 und 2016, beim Chopin Festival/Polen 2017, im Landesmuseum Trier, in den Philharmonien Essen, Bacau, Koblenz, der Laieszhalle/Hamburg und der Stadthalle/Gladbeck, wo er Mozarts Orchesterrondo KV 382 spielte.
1.Preise gewann er bei „Jugend musiziert" solo und im Duo, beim Büdinger-, Schlüter-, Mendelssohn-Wettbewerb, bei Stage4kids, beim Internationalen Concorso MusicalMuseo/Sizilien und bei Grand Piano in Palace in St. Petersburg für seine Interpretation des zweiten Beethovenkonzerts. Er besuchte Meisterkurse u.a. bei Dr. Krystian Tkaczewski (PL/USA), Prof. Wolfgang Manz (D), Antonio Pompa-Baldi (I/USA), Dmitri Bashkirov (Rus), Prof. Barbara Szczepanska (PL), Hironao Suzuki (JPN), Vincenzo Balzani (IT), Yuri Bogdanov (RUS) und Vovka Ashkhenazy (Swiss).
Philip lernt auch Komponieren, Dirigieren und liebt neben der Musik Paläontologie, Astronomie und das Lesen.
Freitag 22.3.:
::: Ticket: Hahn - Tokarev - Titov
::: Einlass: 18:00 Uhr :::
::: Beginn: 19:00 Uhr :::
::: Programm - Main-Stage
19:15 Philip Hahn - Vortrag der Meisterklasse Nikolai Tokarev
C.P.E. J.S. Bach - Sonata in A, W.55. No.4
STEFAN HILLER
Stefan Hiller : Intermezzos . Etuden und Sonaten für Gitarre
KLASSIK . REZITALE
NATIONAL . NEWCOMER
Stefan Hiller hat bereits zahlreiche Tonträger-Veröffentlichungen und eine große Aufführungspraxis.
Im „richtigen Leben" arbeitet Stefan Hiller als Arzt in eigener Praxis in Bielefeld mit den Methoden der chinesischen Medizin.
Da seit seinem 11. Lebensjahr sein Herz an der klassischen Gitarre hängt, studierte er neben der Medizin noch dieses Instrument bei Prof. Frank Bungarten an der Musikhochschule in Hannover. Er konzertiert regelmäßig, solistisch oder in kammermusikalischer Besetzung. So führte er zusammen mit dem Bielefelder Chor „Quintenkomplott" Castelnuovo-Tedescos „Romancero Gitano" für gemischten Chor und Gitarre u.a. im Bremer Dom auf. Ein Engagement hatte er am Stadttheater Bremerhaven in der modernen Oper „Der Leuchtturm" von Sir Peter Maxwell Davies.
In der Rietberger Klosterkirche führt er Etüden und Sonaten für Gitarre solo auf. Zu Gehör gebracht wurden: Bachs 2. Violinsonate BWV 1003 in einer Bearbeitung für Gitarre, das Repertoirestück Sonate op. 15 von Mauro Giuliani und Konzertetüden von Fernando Sor.
Mit seinem Stehvermögen wird er bei beiden Sonntags-Veranstaltungen auf der Foyer-Stage eine Auswahl seiner Highlights auf der Konzertgitarre präsentieren.
Bildquelle: Stefan Hiller
Sonntag 24.3.
::: Ticket: Cholokian / Matveeva - Hahn - Hiller :::
::: Einlass: 10:00 Uhr :::
::: Beginn: 11:00 Uhr :::
::: Programm - Foyer Stage :::
13:00 Stefan Hiller - Klassische Konzertgitarre
Best of
Sonntag 24.3.,
::: Ticket: Kramb / Asal - Hiller - Gala :::
::: Einlass: 16:00 Uhr :::
::: Beginn: 17:00 Uhr :::
::: Programm - Foyer Stage :::
19:00 Stefan Hiller - Klassische Konzertgitarre
Best of
PIMPY PANDA
Pimpy Panda feat. P´Hornz mit Christian Altehülshorst : RnB Funk Soul HipHop Jazz
POPULÄR . KONZERT
INTERNATIONAL . PROFIS
Ein Feuerwerk von Rhythmus durch Beats & Bass gepaart mit Gänsehaut-Voices unterlegt durch vielseitigste Keyboards Organ, Piano & Synth á la Oslender -der neue Name in der Szene-, durchgerifft und soliert mit 2 Gitarren, kurzum Pimpy Panda Style. Wenn dann noch die P´Hornz mit dem Rietberger Christian Altehülshorst an der Trompete dazu blasen, bleibt kein Tanzbein und Hüftschwung ungenutzt, garantiert.
Sie erhielten die Nominierung zum „Preis der deutschen Schallplattenkritik" in der Kategorie Jazz-Funk-R´n´B-Hip Hop, dem renommiertesten Preis derart in deutschen Landen. Alle Einzelmusiker wären schon einen gesonderten Beitrag Wert, so geben sie in bekannten Fachmagazinen umfängliche Interviews mit reichlich Auskunft über ihre Schaffenskraft und ihre erschienenen Lehrbücher.
Pimpy Panda besteht im Kern aus 5 Musikern, die gerne im modernen MD-Konzept weitere Solisten, Sänger/innen und Bläsersätze um sich scharen, z.Bsp. Candy Dulfer, Heen Martens, Lotti Epp, Alana Alexander, Tina Sola, Nico Gomez, Cosmo Klein, u.v.m.. Aus eigener Erfahrung können wir sagen - egal in welcher Gesamtbesetzung - es bleibt nicht nur bei einem Besuch ihrer Konzerte. Diese Spielleidenschaft auf höchstem Niveau und diese Energie möchte man einfach nicht mehr missen.
In 2019 wird ihr 3.Album erscheinen und einen Vorgeschmack werden sie im Gepäck haben.
»...höllisch groovende Gänsehautmusik« - Jazzthing
»This band is stone cold phonky!« - Philip Lassiter (Prince, Snarky Puppy, Roberta Flack et al.)
»So jung und schon so gut...damn fucking cool« - Jazzthetik
Besetzung:
Heen Martens (voc)
Marissa Möller (voc)
Lotti Epp (voc)
Simon Oslender (keys)
Vincent Golly (dr)
Daniel Hopf (bass)
Alexander Lipan (git)
Tobias Müller (git)
Christian Altehülshorst (trumpet)
Kollege (Saxophon)
Kollege (Posaune)
Bildquelle: Pimpy Panda
Samstag 23.3.:
::: Ticket: Populär-Ticket :::
::: Einlass: 14:00 Uhr :::
::: Beginn: 15:00 Uhr :::
::: Programm - Main Stage :::
20:45 Pimpy Panda feat. P´Hornz mit Christian Altehülshorst - Teil 1: Bamboolicious & Pandrenalin
::: 21:30 Pause :::
22:00 Pimpy Panda feat. P´Hornz mit Christian Altehülshorst - Teil 2: Bamboolicious & Pandrenalin
Anmoderation: Ralf Herold
SOMMERPLATTE
Sommerplatte : u.a. mit Hanno Busch & Claus Fischer . Sommerplatte-Style Jazz Instrumental
POPULÄR . KONZERT
INTERNATIONAL . PROFIS
Sommerplatte ist ein hochkreatives Musiker-Kollektiv. Hanno Busch und Claus Fischer sind Ausnahmeerscheinungen im deutschen Jazz- und Gitarristen&Bassisten-Labyrinth und haben den letzten "ECHO Jazz instrumental-2018" erhalten, heißt ja nun OPUS.
Hier trumpfen beide mit ihrem Jazz-Quartett „Sommerplatte" auf, welches ebenso gut gefällt wie das Hanno Busch Trio und diesem nicht minder nachsteht. Man darf gespannt sein auf die Darbietung ihrer brandneuen dritten Tonträger-Einspielung „Sommerplatte 3".
Sie nehmen uns sehr gerne mit auf ihre Reise. Sie sind dorthin gegangen, wo sie diese schöne Nacht verbracht haben - von flippigen Orten zu coolem elektronischem Minimalismus, von melancholischen Indie-Pop-Melodien bis zu Maschinen wie Chaos.
In Hanno Buschs´ Heimatstadt Köln ist er eine feste Institution, national wie international eine gefragte Größe. Als Mitglied der ´Heavytones´ spielte er 10 Jahre in der äußerst erfolgreichen und beliebten TV-Show ´TV total´ mit Stefan Raab. Als Live- und Studiomusiker begleitete er unter anderem Sasha, Peter Kraus und Max Mutzke. Ebenso spielte und nahm er auf mit Niels Kleins ´Tubes & Wires´, Jesse Milliner & Band. Er tourte mit Peter Weniger, der NDR Bigband feat. Bobby McFerrin, Peter Herbolzheimers ´Rythm Combination & Brass´, sowie Oliver Leicht. Auftritte bei der Jazz Baltica mit Michael Wollny und Tamar Halperin. Zu hören ist er auf den Alben von von Bosse, Ana Bonfim, Nana Mouskouri, Peter Licht oder Gregor Meyler. Mit seinem Hanno Busch Trio, in welchem ebenfalls Claus Fischer am Bass agiert, wurden sie Preisträger „Echo 2018-Jazz instrumental", daher der Querverweis.
Genießen!
Besetzung:
Hanno Busch (git)
Tobias Philippen (keys)
Claus Fischer (b)
Florian Bungardt (dr)
Bildquelle: Sommerplatte
Samstag 23.3.:
::: Ticket: Populär-Ticket :::
::: Einlass: 14:00 Uhr :::
::: Beginn: 15:00 Uhr :::
::: Programm - Main Stage :::
19:15 Sommerplatte mit Hanno Busch - Sommerplatten 1, 2, 3
Anmoderation: Ralf Herold
BRAUSEPÖTER
Brausepöter : Wave Rock NDW
POPULÄR . KONZERT
NATIONAL . MENTOREN
Bei einem Musik-Festival in Rietberg dürfen die hier ortsansässigen Preisträger des „Kultur-Stern des Jahres 2016" der drei auflagenstärksten Tageszeitungen in Westfalen nicht fehlen, aus unterschiedlichsten Gründen.
Zum Einen reicht ihr musikalischer Einfluss und Wave-Kult weit über die Stadtgrenzen hinaus in die Metropolen der Republik, und auch gerne mal bis in eine Radiostation in New York City oder in die Ohren von „Isolation Berlin" -den Shootingstars des Berliner Labels „Staatsakt". Die haben immer ihr Cover von Brausepöters „Keiner kann uns ab" im Programm und bezeichneten Selbige als große Vorbilder. Gemeinsame Konzerte wurden ebenfalls gespielt. Des Weiteren, da Brausepöter bereits seit 12 Jahren ihre traditionelle „Rock´n´Roll Highschool" im Düwels Usch-Rietberg präsentieren und immer Rock-Talente mit auf ihre Bühne nehmen, unterstützen und coachen. So bereits 5 Mal die Motocross Craded, die im Festivalprogramm ebenfalls vertreten sind.
Alleine diese beiden Aspekte wären uns reichlich genug, um bei einem Festival mit Talent- und Newcomer-Konzept nicht an ihnen vorbei zu wollen. Nein, sie haben ein weiteres Album produziert und wir durften schon hinein hören. Soviel sei schon einmal verraten: sie sind einmal mehr am Puls der Generation, die es sich nehmen ließ und lässt, ihren Unmut über das eigene innere Befinden und den äußeren Zustand der Welt Ausdruck und Ton zu verleihen.
So heißt ihr neues Werk -den Zeitgeist sehr treffend beschreibend- „Nerven geschädigt" und wird seinen festen Platz in den Annalen einnehmen.
Besetzung:
Martin Lück (git/voc)
Klaus Feldmann (dr)
Bernd Hanhardt (b)
Bildquelle: Brausepöter
Samstag 23.3.:
::: Ticket: Populär-Ticket :::
::: Einlass: 14:00 Uhr :::
::: Beginn: 15:00 Uhr :::
::: Programm - Main Stage :::
17:00 Brausepöter - Nerven geschädigt
Anmoderation: Ralf Herold
VÉRONIQUE DE LA CHANSON
Véronique de la Chanson & Band : Powerpop Rock Garage mit deutschen Texten
POPULÄR . KONZERT
NATIONAL . NEWCOMER
Véronique de la Chanson & Band sind ein Garant für Girl-Power, Garage-Pop und deutsche Texte, die Laune machen.
Einige kennen „Vero" bereits als Songschreiberin und Gitarristin aus ihren früheren Bands (The Boonaraaas-Düsseldorf, DollSquad-Melbourne, The Cherrypops-Essen, Orange Crush-Mülheim a. d. Ruhr). Das Festival wird sie mit ihrer 5-köpfigenBand auf der „Foyer Stage" mit ihrem ersten Soloalbum „Wolken Zucker Himmel" des Trierer Indie-Label „Sumo Rex" begleiten. Für die Aufnahmen hat Vero zahlreiche befreundete Musiker engagiert. Das Ergebnis sind 14 eingängige Songs mit Ohrwurm-Qualitäten.
Es erwartet uns himmlisch kratzbürstige Musik und musikalische Schubladen. Veros Einflüsse kommen aus den Sixties. Sie liebt Powerpop, Rock, Garage und Soul. Nicht verleugnen lässt sich als Einfluss auch die Neue Deutsche Welle, denn mit dieser Musik ist sie aufgewachsen. Vero hat ein Faible für gute Melodien, Tanzbares und verzerrte Gitarren. Ihr gefallen eingängige 'Schrammelpop'-Songs, die gute Laune versprühen. Spätestens wenn das Publikum mitsingt ist sie restlos begeistert. Nach ihrer Zeit als Gitarristin in verschiedenen Girl-Groups steht sie nun selbst am Mikrofon. Charmante deutsche Texte erzählen teilweise Geschichten und sind sprachlich teils abstrus, lustig, aber immer charmant.
Besetzung:
Veronica Caspers(voc, git)
Birgit Frieden (b)
Andy Müller (keys)
Mexxi (git)
Chris Jakobs (drums)
Bildquelle: Andreas Goltz
Samstag 23.3.:
::: Ticket: Populär-Ticket :::
::: Einlass: 14:00 Uhr :::
::: Beginn: 15:00 Uhr :::
::: Programm - Foyer Stage :::
16:00 Véronique de la Chanson & Band - Wolken Zucker Himmel
Anmoderation: Ralf Herold
IOT.GE
IOT.GE : Jazz Soul Experimental Pop
POPULÄR . KONZERT
NATIONAL . NEWCOMER
Nachdem wir ihren Song „Look Up" gehört haben, will es uns nicht mehr aus den Ohren gehen. Nicht nur das alles sehr harmonisch und gängig daherkommt, so verfügen sie doch jeder für sich über ein ausgesprochen professionelles Rüstzeug an den Instrumenten und den Mikros.
Sie schaffen die Verschmelzung unterschiedlichster Einflüsse aus den Zeiten des Hardbop und Fusion. Diese Eindrücke gehen bis heute nicht verloren, nur nutzt die Band heute ihre Möglichkeiten aus, kombiniert verschiedenste Einflüsse aus Jazz, Soul, Beat und Pop hin zu einer Collage einzelner Facetten, welche sich im Live-Konzept entfalten.
Die 5 Hannoveraner -wobei es sich bei dem gebürtigen Rietberger Julian Göke um seinen Studienort und „Wahlheimat" handelt- stellen facettenreiche Interpretationen und Eigenkreationen in den Focus, mit lyrischen Bläser-Themen und Improvisationen mit starken Drums und Contrabass, mit Stimme, prägnanten Piano-Sounds und kleinen Abschweifungen in die Welt der Elektronik - um die eigene musikalische Energie zu bündeln und frei zu lassen.
Besetzung:
Lennart Voß (dr)
Frederik "Freddie" Möhle (b)
Paul Kollotzek (sax)
Malte Winter (piano)
Julian Göke (tpt, voc)
Bildquelle: IOT.GE
Samstag 23.3.:
::: Ticket: Populär-Ticket :::
::: Einlass: 14:00 Uhr :::
::: Beginn: 15:00 Uhr :::
::: Programm - Main Stage :::
15:00 IOT.GE - Curious
Anmoderation: Ralf Herold
MOTOCROSS CRADED
Motocross Craded : Alternative Rock Blues
POPULÄR . KONZERT
REGIONAL . TALENTE
Das talentierte „Alternativ Blues-Rock Trio mit melancholischem Einschlag" ist Preisträger des Bandcontest „Sommerkult" der Universität Düsseldorf und Viertelfinalisten des Bandcontest „Falkendom"- Bielefeld.
Es gründete sich im ländlichen Neuenkirchen -bei Rietberg, bei Gütersloh, bei Bielefeld-, wo Ferdi, Tobi und Jens gemeinsam zur Schule gegangen sind. Nach eher entspannten Jahren im Proberaum „Tobis Wohnzimmer" wurde sich im Winter 2016 endlich ein Ruck gegeben und die eigenen Lieder und Auftritte stärker forciert. Jetzt greift Motocross Craded wieder an, nachdem sie im Sommer ihre erste EP " Usually we do, but sometimes we don´ ” aufgenommen haben und ihre Songs wieder auf der Bühne präsentieren. Die Motivation ist riesig, die Setlist gefüllt mit neuem Material und der Rhythmus noch tighter. Wer Motocross Craded kennt weiß, dass sie alles andere als Hochstapler sind. Von Brausepöter über einige Jahre zusätzlich aufgebaut, verfügt Motocross Craded über alles, was den Durchbruch bringt.
So begab es sich im Frühjahr 2018, das der befreundete drizz_studio - Betreiber Kai Dziock diese Band animierte ein Demo mit ihnen zu produzieren. Zunächst wurde natürlich viel geprobt -richtig so, egal wo, proben, immer und reichlich. Und wenn man erst einmal richtig in Fahrt ist und massig unveröffentlichtes Song-Material vorhanden ist, kann Ruck-Zuck ein voller Tonträger produziert werden; dass war früher so und ist auch heute noch so, der bewährte üblich spontane Ablauf. Somit wurde aus dem ursprünglichen Demo ein erstklassiger Tonträger und dessen Veröffentlichung auf diversen Streaming Portalen findet großen Anklang durch üppige Downloads bereits in den ersten Monaten.
Wer die Motocross Craded live erleben wird, wird uns danach beipflichten; es bluest, rockt und groovt in bester Indie-Singer-Songwriter-Manier mit einem tüchtigen melancholischem Schuss ´Westfalen Blues´ -das nennen wir jetzt einfach so.
Was das jetzt alles genau zu bedeuten hat, wird man durch den Besuch ihres Konzertes beim Festival erleben können und dieses schlechterdings beschreibbare Attribut gegebenenfalls einfach umbenennen.
Besetzung:
Ferdinand Wrusch (git/voc)
Jens Rahlf (dr)
Tobias Gärtner (b/voc)
Bildquelle: Motocross Craded
Samstag 23.3.:
::: Ticket: Populär-Ticket :::
::: Einlass: 14:00 Uhr :::
::: Beginn: 15:00 Uhr :::
::: Programm - Foyer Stage :::
18:15 Motocross Craded - Usually we do, but sometimes we don´
Anmoderation: Ralf Herold
(c) PRÄSENTIERT VON :
Klakör UG (haftungsbeschränkt)
Klakör UG (haftungsbeschränkt)
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